So ist's recht

Bevor sich im allgemeinen Musikthread noch über Herbie-Götzenkult meinerseits beschwert wird poste ich meine "Sühne-Aktion" lieber hier.

Nach meinem ersten Jazz-Album - wenn auch Fusion - überhaupt ...



hier in der imho klanglich bis dato besten Version des Albums von 1974 aus 2016, nunmehr sein
wohl berühmtestes Fusionalbum überhaupt - vielleicht sogar DER Fusionklassiker schlechthin ...



ebenfalls im Remaster von 2016.


Wie nahe ich doch auch klanglich am Herbie dran bin zeigt übrigens dieses Bild ...



hat er doch glatt meine Monitore dastehen.

Kann das noch Zufall sein ?

Und weiter geht's mit Herbie.

1980 erschien dieses Album mit "verfeinertem" Fusionsound und einem personellen und technischen Lineup wahrlich sondersgleichen.
Hier in der Japan-Edition von 2014.



Auf diesem Werk finden sich u.a. ...
- Harvey Mason
- Ron Carter
- Leon "Ndugu" Chancler (Hausdrummer von George Duke !)
- Sheila Escovedo (in den 80er im Umfeld von Prince einem größeren Publikum bekannt geworden)
- Jaco Pastorius
- Alphonse Mouzon

und natürlich seine alten Mitstreiter aus Headhunters-Zeiten.

Auch in Sachen Instrumente wird aus dem Vollen geschöpft, schließlich ist Herbie ja auch Elektroingenieur.

- ARP 2600
- (Waves) Mini Moog
- Prophet 5
- Oberheim 8 Voice
- Yamaha CS-80
- EMu Poliphonic Keyboard
- Hohner Clavinet
- Rhodes 88 Suitecase Piano
- Linn-Moffet Drum Syntheziser
- Modified Apple II Plus Microcomputer

Auch im Jahre 1994 lieferte Herbie wieder ein Album ab, welches Stile fusionierte und den Jazz Horizont erweiterte, womit er seiner Rolle als DER Jazz-Avangardist schlechthin mal wieder vollauf gerecht wurde. In gewisser Weise eine Fortsetzung von "Future Shock" gute 10 Jahre zuvor.



AllMusic meint dazu :

In the 1970s, Herbie Hancock created a successful blend of jazz improvisation and contemporary funk rhythms in a succession of albums beginning with the classic Head Hunters. On Dis Is Da Drum, Hancock once again takes a dive into contemporary rhythms, in this case mid-'90s hip-hop. While the blend was not as commercially successful this time around as his crossover forays of twenty years earlier had been, the resulting music still proves to be well worth checking out. Employing cohorts like Bennie Maupin, Wah Wah Watson and multi-percussionist Bill Summers from the old days, and combining them with a huge roster of contemporary jazz, rap and hip-hop musicians, Hancock creates a surprising album full of samples, sequences, drum loops, and rhythm armies. Layered across the top are a variety of solos from Hancock himself, flutist Hubert Laws, trumpeter Wallace Roney, saxophonist Maupin and vocal snippets from various sources. The release of this album was delayed because of disagreements between the artist and his record company over the final mixes. It is, nonetheless, a recording that rewards repeated listening, from the updated version of "Butterfly," which made its first appearance on 1974's Thrust, to such irresistible gems as "Mojuba," "Bo Ba Be Da" and the title track. [b]Not for jazzers whose ears and minds are closed to new sounds and ideas, but proof that jazz is a continually evolving music capable of absorbing the sounds of each new era and expanding its vocabulary as a result.[/b]


Wynton Marsalis ist bei diesem Album wahrscheinlich aus dem Sessel gefallen.

Zitat von GHP im Beitrag #12

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Bevor sich im allgemeinen Musikthread noch über Herbie-Götzenkult meinerseits beschwert wird poste ich meine "Sühne-Aktion" lieber hier.

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Schon die Tatsache, daß Herbie Ende der 70er, Anfang der 80er, sein V.S.O.P. - Projekt parallel zu Soul & Funk - Produktionen betrieben hat, zeigt sowohl Mut, als auch die musikalisch-multiple Persönlichkeit des Mannes.

Für mich eine äußers positive Eigenschaft, die leider von vielen Jazzern nicht geteilt wird.
... was nur zeigt, daß viele Jazzer doch nur musikalisch limitiert denken.

Ich gebe aber zu, daß auch mich damals "Future Shock" etwas irritiert hat.