Die beiden Meister des Contemporary Jazz aus dem Jahre 1986.
Dieses Album stellt sicherlich eines DER Alben aus diesem Bereich in den 80ern da.
Hier versammelten sich illustre Größen wie Marcus Miller, Steve Gadd, Paul Jackson Jr., Eric Gale und der absolut unvermeidliche Paulinho da Costa, ebenso wie Al Jarreau als Gast-Vokalist.
Das Mastering erledigte damals Mastering-Urgestein Doug Sax.

2019 erschien das Album als 24bit, 96kHz - Download und nur leicht remastert.
Ich bin sehr positiv überrascht, daß man hier endlich mal auf die übliche, übertriebene Kompression verzichtet hat die leider auch im Hi-Res.-Bereich stets zur Anwendung kommt.
Es geht also doch.

Also ich kann mich über die Klangqualität nicht wirklich beschweren.

Aber als "Klangsensation des Jahres" möchte ich das Album auch nicht bezeichnen.

Was uns zu der Frage führt, wie wir Schallplatten, Vinyl etc. bewerten und gewichten.
Die STEREO bewertet immer Musik und separat Klang. Für mich sind oft die klamglichen Meisterwerke musikalisch dünn. Habe zuletzt das TUTTI Doppelalbum der STEREO (Onkel Böde) in Vinyl gekauft, Musikalisch ist das für mich durchschnitt und dann hilft mir auch keine audiophile Tonqualität.

Gerade höre ich CENTER STAGE mit der WDR BIG BAND und den Gästen Steve Gadd, Eddi Gomez und Ronnie Cuber. Ich wollte nur kurz reinhören, aber jetzt fasziniert es mich musikalisch so, dass ich dran bleiben "muss". Ob das eine audiophile Offenbarung ist, kann ich gar nicht beurteilen.

Für die Nicht-Jazzer: Steve Gadd wurde auch vor sehr vielen Jahrzehnten berühmt wegen seinem Drumspiel bei Paul Simons "Fifty ways to leave your lover". Hört es mal, dann merkt ihr, wie die drums den song prägen.

Etwas Audiophiles kommt vielleicht heute danach unter den Colibri. A Soulfull Journey des schweizer Labels "swinging gate" habe ich wegen dem audiophilen Anspruch als DoLp für immerhin 80 CHF gekauft, ohne nur einen Musiker zu kennen. Ein Blind Date🌤🎼

Gruß aus München, wo das Oktoberfest mich kalt läßt.

Noch zu seinen Lebzeiten 1994 entstandenes Tribute-Album zu einem der allergrößten Soulbrothers ever. Einer der wohl bedeutendsten Soulmusiker - sowohl was seinen persönlichen Erfolg betrifft, als auch seine Wirkung auf andere Musiker. Ebenso trat Mayfield als wichtiger Bürgerrechtler in Erscheinung der sich stets vehement für die Rechte der Afroamerikaner einsetzte. Mit "Superfly" (1972) schuf er einen absoluten Klassiker sowohl des Souls, als auch der Blaxploitation-Ära. Viele weitere, teils richtungsweisende Tracks sollten folgen. Infolge eines bei einem Konzert 1990 erlittenen Unfalls war er bis zu seinem Tode 1999 querschnittsgelähmt, machte aber weiter Musik.

Auf diesem Tributealbum findet sich ein Artists Line Up wie man es wohl äußerst selten zu Gesicht bekommt.
Klanglich okay.
Da die Musik es aber wirklich verdient hat, werde ich noch etwas Hand anlegen.

Das 2 stündige Pat Metheny - Special von Tom Glagow.

Selbiges gibt einen schönen Einblick in das Œuvre des Ausnahmegitarristen und natürlich auch und gerade das seines essentiellen Mitstreiters, dem leider schon verstorbenen Lyle Mays, ohne den der legendäre Sound der Pat Metheny Group nie möglich gewesen wäre.

Lieber Oliver,

bei aller Übereinstimmung bei unseren Gesprächen über HiFi, Philosophie, Fotografie u.a. Muss ich diesmal widersprechen. Mich hat die Musik von Pat Matheny als Solokünstler und auch als Bandleader nicht erreicht, auuuussser dem frühen Album "80/81". Das ist seit 198o in meinen Top Ten und bleibt auch dort. Aber schon "As Falls Wichita, so Falls Wichita Falls (ein Fusion-Album von Pat Metheny und Lyle Mays, das im September 1981 von ECM veröffentlicht wurde) hat mich dann abgehängt. Daran ändern auch seine 20 Grammies nichts. Als side-man gefällt er mir sehr gut.