In Anbetracht der Bedeutung des Jazz - laut einiger Kulturkritiker der einzig nennenswerte Beitrag Amerikas zur Weltkultur [] - für die Musik des 20. Jahrhunderts, muß selbstverständlich ein eigener Thread her.

Glücklicherweise ist der Jazz in hohem Maße, wenn auch nicht gänzlich, vom Loudness War verschont geblieben und man gibt sich tontechnisch bei diesem Genre traditionellerweise oftmals mehr Mühe als bei anderen Musikarten. Gut dem Dinge !

Auch möchte ich Fusion und Smooth Jazz hier nicht auschließen. Leider wird selbiger in deutschen Landen gerne als "Fahrstuhlmusik" charakterisiert, was mir aber - wenn generalisiert - doch etwas zu arrogant von so manchem Jazz-Kritiker erscheint. Da der Jazz unglaublich vielfälltig ist, sollte man keine zu enge Eingrenzung vornehmen und ihm seinen Spielraum lassen.

In diesem Sinne ...

Let's post !

~~~ Stan Getz & Gary McFarland - Big Band Bossa Nova ~~~





Als bekennender Bossa Nova - Aficionado kann ich nicht anders, als mit einem dementsprechenden Album zu beginnen ...

Dieses Album stammt aus der Frühzeit des "Boss Nova Craze", nämlich aus dem Jahre 1962.
Stan Getz hatte in Kooperation mit Brasiliens größtem Komponisten Antonio Carlos Jobim und der Sängerin Astrud Gilberto zu Beginn der 1960er, die schließlich sich in die ganze westliche Welt verbreitenden Boss Nova Welle ausgelöst und mit "The Girl from Ipanema" Mitte der 60er, einen der größten Welthits überhaupt geschaffen.
Wie der Albumtitel verrät, kombinierte man hier die damals noch ganz frische brasilianische Bossa Nova (was sinnigerweise ja nur soviel wie "Neue Welle" heißt) mit amerikanischem Big Band Sound. Stan Getz' Saxophon, das er oftmals so blies, daß es, wie er selbst und Andere meinten, die menschliche Stimme nachempfindet, legt sich mit seinem wattig-weichen Klang wunderbar über die entspannten und Lebensfreude verbreitenden Kompositionen (das in Verbindung mit Melancholie wohl kennzeichnende Merkmal der Bossa Nova !) die mit dem Klangvolumen einer Big Band und den weiteren beteiligten amerikanischen Musikern, eine schöne musikalische, brasilianisch-amerikanische Synthese bilden, wenngleich die "Amerikanisierung" doch deutlich spürbar ist, was der Qualität der Musik aber keinen Abbruch tut.
Daß man sich bei Verve Records stets klanglich große Mühe gegeben hat, ist deutlich spürbar. Auch nach einem halben Jahrhundert klingen die Aufnahmen noch wunderbar. Ich habe sowohl die CDs, als auch die 24/192-Version in HiRes. Alle Versionen klingen sehr gut und zeigen, was bei sorgfältiger Arbeit schon vor x Jahrzehnten möglich war.

Carnegie Hall Salutes the Jazz Masters: Verve 50th Anniversary Live

Wie schon fast üblich, wieder keine Cover bei jpc.

Eine sehr gute Live-Aufnahme aus 1994 in gewohnt hervorragender Qualität - musikalisch wie auch klanglich.
Herbie Hancock, John Mc Laughlin, Pat Metheny, Jimmy Smith, Kenny Burrel, Quicy Jones, Dee Dee Bridgewater und weitere "Giganten" spielen hier in einem der wohl bekanntesten Konzertsäle der Welt auf.
Klassischer Jazz vom Feinsten !